[1] Sammenligning af størrelser
Forholdet mellem størrelse er det mest værdsatte element blandt de formgivende elementer og kan næsten bestemme forholdet mellem billedsprog og harmoni. Forskellen i størrelse er lille, hvilket giver folk en mere sammensat og blid følelse. Forskellen i størrelse er stor, hvilket giver folk en mere tydelig følelse og en stærk sans.
[2] Kontrast mellem lys og skygge
Kontrastudsagn som Yin og Yang, positive og negative, dag og nat osv., kan få folk til at mærke forholdet mellem lys og skygge i dagligdagen. Nyfødte babyer kan først visuelt skelne mellem lys og mørke. Selvom dyr som køer og hunde simpelthen kan genkende sort og hvid, kan de ikke let identificere kroma eller farvetone. Herfra kan det vides, at lys og mørk (sort og hvid) er de mest grundlæggende elementer i farveopfattelse.
[3] Sammenligning af tykkelse og finhed
Jo mere fed skrifttype, jo mere maskulin er den. Hvis det repræsenterer mode og kvinder, er det normalt udtrykt med små tegn. Hvis mængden af tynde tegn stiger, bør mængden af tykke tegn reduceres. En sådan kombination ser lysere ud.
[4] Kontrast mellem kurver og lige linjer
Kurverne er meget blide og beroligende. Lige linjer er rige på en følelse af hårdhed og skarphed og er meget maskuline. I naturen er alle passende blandet af disse to. Normalt er vi ikke meget opmærksomme på denne form for forhold. Men når kurver eller lige linjer understreger en bestemt form, får vi et dybt indtryk og udvikler også tilsvarende følelser. For at uddybe indtrykket af en kurve bruger vi derfor ofte nogle lige linjer til at understrege det. Det kan også siges, at et lille antal lige linjer vil gøre kurven mere iøjnefaldende-.
[V] Kontrast i tekstur
I almindelige menneskers hverdag hører man måske sjældent begrebet "tekstur", men inden for kunsten er tekstur et meget vigtigt element i formgivningen. For eksempel er en følelse af afslapning, glathed og fugt osv. alle beskrivelser af tekstur. Derfor udtrykker tekstur ikke kun følelser, men integreres også med dem.
Når vi iagttager en malers værker og lignende, er vi ofte opmærksomme på billedets farve og komposition. Faktisk er tekstur den vigtigste faktor, der bestemmer værkets stil. Selvom farven eller objektet kan ændre sig, er teksturen som fundament tæt forbundet med essensen af en maler og er ikke let at ændre. Hvis man er en outsider, er det let at overse dette punkt. Faktisk er dette det vigtigste grundlæggende element og også den mest magtfulde indflydelse på følelser.
[6] Sammenligning af positioner
At placere bestemte objekter på begge sider af billedet kan ikke kun understrege, men også skabe kontrast. Der er potentielle kraftpunkter i toppen, bunden, venstre, højre og diagonale hjørner af billedet. Ved at placere fotos, store titler eller logoer, mærker osv. ved disse kraftpunkter, kan den skjulte kraft afsløres. Derfor kan placering af distinkte formelementer på potentielt modsatrettede positioner afsløre kontrast og skabe et kompakt billede.
[7] Kontrasten mellem Mesteren og Slaven
Ligesom scenedesign, når forholdet mellem hovedpersonerne og birollerne i layoutdesign er klart, vil publikums psykologi falde til ro. Den klare indikation af master-slave-tilgangen er en meget ortodoks sammensætningsmetode, som vil give folk en følelse af sikkerhed. Hvis forholdet mellem de to er tvetydigt, vil det efterlade folk med tab. Tværtimod, hvis hovedpersonen er for stærk, vil den miste sin dynamik og blive til et vulgært billede.
Hovedpersonen i et drama er umiddelbart genkendelig for alle. Hvis layoutet også kan vise, hvem der er hovedpersonen, vil det gøre det muligt for læserne at få en bedre forståelse af indholdet. At have et master-slaveforhold er derfor en grundlæggende betingelse for designkonfiguration.
[8] Kontrast mellem bevægelse og stilhed
Begyndelsen af en historie har altid en start, en forklaring, en transformation og et resultat. I en gårdhave er der også stener, damme, planter, vandfald og så videre for at supplere hinanden. På samme måde er der med hensyn til design og konfiguration også intense dynamiske og støjsvage dele.
Formen af diffusion eller flow kaldes "bevægelse". Former, der forstærkes vandret eller lodret, kaldes "statiske". Placer disse to i modsatte positioner, hvor den "bevægelige" del optager det store område.
Den "stille" sektion optager et lille område og efterlader passende tom plads omkring det for at understrege dets uafhængighed. Et sådant arrangement bruges generelt til at placere nøglepunkterne i de fire hjørner af billedet. Derfor, selvom den "stille" del kun fylder et lille område, har den en stærk følelse af nærvær.
[9] Flere sammenligninger
Der er også forskellige kontraster såsom kurver og lige linjer, lodrette og vandrette, spidse vinkler og stumpe vinkler. Hvis de førnævnte forskellige kontraster og disse elementer kombineres og matches yderligere, kan der skabes et billede med rige variationer.
[10] Opstå og modtage
Hele rummet i layoutet er dynamisk på grund af forskellige kræfter, som igen styrer rummet. Genereringen af dynamiske former og accepten af en anden form, der omfavner en sådan dynamik, komplementerer hinanden, hvilket gør rumlige ændringer mere levende.
Når vi bygger en klippehave, er vi meget opmærksomme på udløbet af vandstrømmen, fordi udløbet af vandstrømmen er udgangspunktet for bevægelsen, og hele haven vil blive påvirket af det. Når det kommer til layoutsammensætning, er princippet det samme. Startpunktet og modtagepunktet vil ekko og koordinere med hinanden. Jo større afstanden er mellem de to, jo større er effekten. Desuden kan de to ender af billedet udnyttes. Der bør dog lægges særlig vægt på balancen mellem udgangspunktet og modtagepunktet. Der skal være passende ændringer i styrke. Hvis den ene side er for svag, vil den ikke kunne fremkalde resonans.
[11] Kort og Land
Når lys og skygge vender om, vil forholdet mellem figuren og jorden ændre sig med hinanden. Generelt er trykte materialer trykt med prikker på hvidt papir. Det hvide papir kaldes "jord" og de sorte tegn kaldes "diagrammer". Tværtimod udskrives nogle gange effekten af omvendte hvide tegn på sort papir. På dette tidspunkt er den sorte baggrund jorden, og de hvide tegn er figurerne. Dette er fænomenet sort/hvid konvertering.
[12] Balance
Når man går og sparker en stor sten, vil kroppen miste balancen og falde. På dette tidspunkt er det meget naturligt hurtigt at strække en hånd eller fod ud for at bevare kroppens balance. Ifølge dette naturlige princip, hvis vi ændrer placeringen af hver del af et godt originalt værk og derefter sammenligner og analyserer det med det originale værk, vil det være meget let at forstå kompositionsprincippet om balancesansen.
[13] Symmetri
En form, der starter fra et enkelt punkt og udvides samtidigt til venstre og højre, kaldes en venstre-højre symmetrisk form med det engelske navn "symmetry". Ved at anvende symmetriprincippet kan komplekse tilstande som vortexformer udvikles.
I det daglige liv er der faktisk mange symmetriske ting, der er almindelige, såsom arrangementet af Buddha-statuer eller layoutet af helligdomme i japanske helligdomme osv. Symmetri kan afsløre et-avanceret og stiliseret billede.
[14] Understreg
Hvis der tilføjes passende ændringer i et layout med samme stil uden at påvirke stilen, vil der blive frembragt en fremhævende effekt. Vægt bryder monotonien i layoutet og gør det levende, levende og fuld af variationer. For eksempel, hvis layoutet udelukkende består af tekst, ser det ret kedeligt ud. Men hvis der tilføjes illustrationer eller fotos, ville det være som en småsten, der kastes ud i en rolig vandoverflade, der skaber krusninger efter hinanden.
[15] Andel
Det kendetegnende for græsk kunst er det "gyldne snit". Når man designer bygningernes længde, bredde, højde og form og placering af søjler, hvis "det gyldne snit" kan henvises til, kan der produceres en unik arkitektonisk stil i Grækenland, såvel som en visuel effekt af stabilitet og moderat spænding. Proportioner som længdeforhold, breddeforhold, arealforhold osv. kan give samme funktion som andre formelementer og udtrykke fremragende billedsprog. Derfor er det meget vigtigt at bruge passende proportioner.
[16] Rytmesans
Når former med et fælles indtryk gentagne gange arrangeres, vil en følelse af rytme frembringes. Det er ikke nødvendigt at bruge ting af samme form; så længe de efterlader et stærkt indtryk, er det fint. Tre eller fire hændelser kan skabe en afslappet følelse af rytme. Nogle gange kan blot bruge en karakteristisk form to gange skabe en følelse af rytme.
[17] Tyngdepunktet til venstre og højre
I folks opfattelse er der en subtil forskel mellem venstre og højre. For der er et særligt attraktivt sted i nederste højre hjørne. Når man overvejer balancen mellem venstre og højre, bliver hvordan man håndterer dette sted et nøglespørgsmål.
Retningen af menneskets syn fra øverste højre til nederste venstre er relativt naturlig. Når du arrangerer tekst, vil det skabe et meget naturligt flow ved at lade det nederste højre hjørne stå tomt for titlen og illustrationen. Hvis det vendes, vil det miste balancen og virke unaturligt. Denne følelse af balance i venstre og højre retning kan være noget relateret til folks højre-brug!
[18] Centripetal og diffusion
I vores følelser er vi altid opmærksomme på den centrale del af tingene. Selvom vi ser på tingene ret ligegyldigt, i vores hjerter, ønsker vi altid at udforske deres centrale dele, som om kun på denne måde kan vi føle os trygge. Dette udgør den centripetale virkning af synet. Generelt virker den centripetale form blid og er en almindeligt foretrukket tilgang, men den er tilbøjelig til at blive almindelig. Centrifugal layout kan betragtes som en slags diffusionstype. Et almindeligt eksempel på moderne og diffust layout.
[19] JUMP rate
I layoutdesign skal størrelsen af titlen bestemmes ud fra indholdet. Forholdet mellem titlen og størrelsen af denne artikel kaldes Jump rate. Jo højere Jump rate, jo mere livlig layout. Jo lavere springhastighed, jo højere layoutstil. Målt på denne skala er det meget let at bedømme effekten af layoutet. Efter skriftstørrelsen af titlen og denne artikel er bestemt, skal forholdet mellem de to også overvejes. Hvordan man kan justere det yderligere er også et betydeligt emne for undersøgelse.
[20] Enhed og harmoni
Hvis kontrastforholdet er for understreget, reserveret for meget plads eller tilføjet for mange formelementer, er det nemt at gøre billedet kaotisk. For at forene dette fænomen er det bedst at tilføje nogle fælles formningselementer for at skabe en fælles stil i billedet og give det en følelse af overordnet enhed og harmoni.
Gentagen brug af objekter af samme form kan skabe en følelse af harmoni i layoutet. Hvis ting af samme form er arrangeret sammen, kan der skabes en følelse af kontinuitet. Når de to bruges i kombination, kan de skabe en samlet og harmonisk effekt.
[21] Ledninger
Den vejledende rute, der oprettes på layoutet i henhold til retningen af, hvad øjnene ser, eller den retning, objektet peger på, kaldes en leder. Når designere laver kompositioner, bruger de ofte ledninger til at gøre det overordnede billede mere-iøjnefaldende.
[22] Formens billedsprog
Den generelle layoutform tager de fire-hjørnede (hjørneplader) som standardformen, og alle andre former betragtes som variationer. De fire hjørner af hjørnepladen er alle rette vinkler, hvilket giver folk en meget regelmæssig følelse og en følelse af få udtryk. Andre deformationer præsenterer en bred vifte af udtryk. For eksempel giver en trekant med en spids vinkel et skarpt og tydeligt indtryk. Den næsten cirkulære form giver en følelse af mildhed og svaghed.
Den samme kurve kan også have forskellige udtryk. For eksempel har en cirkel tegnet på en regelmæssig og velordnet måde og en tegnet med et instrument en hård tekstur, men en cirkel tegnet i hånden har skønheden af en blid cirkulær kurve.
[23] Vandret linje
I skumringen blander horisonten sig med den nedgående sol, og ved daggry stiger den strålende morgensol op fra horisonten. Den vandrette linje giver folk en følelse af stabilitet og ro. Uanset om det er begyndelsen eller slutningen af noget, repræsenterer den vandrette linje altid et fast øjeblik af stilhed.
[24] Lodret linje
Lodrette linjers bevægelsesfølelse er nøjagtig den modsatte af horisontale linjers. Lodrette linjer repræsenterer den dynamiske kraft af opadgående forlængelse, der bærer billedet af hårdhed og rationalitet, hvilket får layoutet til at fremstå roligt, men alligevel distinkt. Hvis vertikalitet er urimeligt understreget, vil den blive kold og stiv, hvilket gør det svært for folk at nærme sig.
Kontrasten mellem lodrette og vandrette linjer kan gøre deres natur mere levende. Det skaber ikke kun en følelse af kompakthed i billedet, men undgår også forekomsten af kulde og stivhed. De supplerer hinandens styrker og svagheder, hvilket gør layoutet mere komplet.
[25] Solskinsdag, overskyet dag
Når man ser på de lyse scener udenfor fra den mørke hule, er figurerne inde i hulen altid kun afbildet med konturer, mens sceneriet udenfor skal tegnes omhyggeligt. Dette er for på samme tid at forstå den daglige situation og det unormale lys og skygge, og afsløre et utroligt rum.
Den normale tilstand af lys og skygge kaldes "solskinsdag", og den modsatte situation kaldes "overskyet dag". Når du danner et layout, kan dette forhold mellem lys og skygge mellem solrige og overskyede dage skildre nye billeder med forskellige følelser i dagligdagen.
[26] Tomt felt
En hurtig talestil er velegnet til natlige nyhedsudsendelser, men ikke til at være en ceremonimester. Årsagen er, at der er for lidt mellemrum i hver sætning. Når det kommer til layoutdesign, er spørgsmålet om tomt rum også meget vigtigt. Selv for det samme billede og den samme sætning vil det være svært at præsentere et sandt billede på grund af det tomme felt. Uanset hvor god balancen i layoutet er, eller hvor smuk artiklen er, har læserne allerede givet den en score blot ved at se på den tomme plads på siden.
[27] Layoutforhold
På designpapiret kaldes layoutområdet, der bruges i denne artikel, sidestørrelsen, og forholdet mellem sidestørrelsen og hele sideområdet kaldes sideforholdet. Mængden af blank plads har en afgørende indflydelse på indtrykket af layoutet. Hvis der tilføjes mere blank plads, vil det forbedre stilen og stabilisere layoutet. Mindre blank plads vil give folk en livlig følelse. Når man designer et magasinlayout med en masse information, er det naturligvis ikke egnet at bruge for meget blank plads.
